| Inhalt | 5 |
| Vorwort | 9 |
| Einleitung | 15 |
| Tanz als Wissenskultur | 23 |
| Tanz in der Wissensgesellschaft | 25 |
| Tanz als Wissenskultur. Körpergedächtnis und wissenstheoretische Herausforderung | 37 |
| Produktion vortäuschen, halluzinieren und ausschöpfen. Der Schwarzmarkt für nützliches Wissen und Nicht-Wissen | 49 |
| Was ist ein künstlerisches Labor? | 59 |
| Künstlerische Forschung | 71 |
| Der Modus der Wissensproduktion in der künstlerischen Forschung | 73 |
| Künstlerische Forschung als erweiterte choreographische Praxis am Beispiel von Emio Greco|PC | 81 |
| Apropos Partituren: William Forsythes Vision einer neuen Art von »Tanzliteratur« | 91 |
| Wenn Du das nicht weißt, warum fragst Du dann? Eine Einführung in die Methode der Komposition in Realzeit | 103 |
| Wie möchten Sie heute arbeiten? Anmerkungen zu einem alternativen choreographischen Modus für die Redeproduktion | 113 |
| Körperwissen und -gedächtnis | 123 |
| Welten verfügbar machen | 125 |
| Flimmern und Umschalten | 135 |
| Expeditionen zum inneren Lehrer. Wie die Pioniere des bewegten Lernens den Tanz beflügeln | 143 |
| Menschen teilhaben lassen | 153 |
| Zu Risiken und ›Nebenwirkungen‹ des Tanzens. Tanzmedizin in Ausbildung und Beruf | 161 |
| Tanzgeschichte und Rekonstruktion | 169 |
| Die Erfassung des Wesentlichen. Eine persönliche Sicht auf die Geschichte und Rekonstruktion des Tanzes | 171 |
| Re-Konstruktionen: Denkfiguren und Tanzfiguren: Nijinskys Faune. Erfahrungen im Umgang mit tänzerischer Kompetenz | 181 |
| Was der Körper erinnert. Repertoirepflege bei Pina Bausch | 193 |
| Reconstructing Dore Hoyers Affectos Humanos | 201 |
| Verarbeiten und Aufbereiten. Wege der Interpretation von Tanz | 211 |
| Der Körper als Archiv. Vom schwierigen Verhältnis zwischen Bewegung und Geschichte | 217 |
| Rezeption und Partizipation | 229 |
| Für ein partizipatives Theater: Berühren statt Fummeln | 231 |
| Auf der Schwelle. Ästhetische Erfahrung in Aufführungen | 239 |
| Die Strategie der kollektiven Aufmerksamkeit | 247 |
| Raum schaffen | 255 |
| Kritik versus kritische Praxis? Über die Unmöglichkeit und die Möglichkeiten einer zeitgenössischen Tanzkritik | 263 |
| Aus- und Fortbildung im Tanz | 269 |
| Schule als Performance | 271 |
| Wir bauen an einer gemeinsamen Sprache | 281 |
| Die Erwägung eines komparativen Ansatzes. Ein Modell zur Klassifizierung von Tanztechniken | 289 |
| Aufbrüche: Neue Wege in der Tanzausbildung | 299 |
| Tanzkarrieren im Übergang. Ein Handlungsfeld für den Tanz in Deutschland? | 307 |
| Tanzpädagogik und Kulturarbeit | 315 |
| Die Arbeit an der Erfahrung | 317 |
| Lernen, ohne es zu merken | 327 |
| Kunst ist kein Luxus | 331 |
| Die Schüler müssen die Hauptpersonen sein | 337 |
| Personenverzeichnis | 345 |
