Grazia

Religiöse Erfahrung und ästhetische Evidenz

Autor	Klaus Krüger
Verlag	Wallstein Verlag
Erscheinungsjahr	2016
Seitenanzahl	208 Seiten
ISBN	9783835329218
Format	PDF
Kopierschutz	Wasserzeichen
Geräte	PC/MAC/eReader/Tablet
Preis	11,99 EUR

Kunst wird seit der Renaissance zum Modell einer elementaren, quasireligiösen Paradoxie, nämlich der ästhetischen Evidenz des Unbegreiflichen. Seit der Renaissance wird grazia (Anmut, Schönheit, Grazie) im kunsttheoretischen Diskurs zu einem zentralen ästhetischen Wertbegriff, nicht jedoch zu einer analytischen, konkreten Beschreibungskategorie. Grazia verweist vielmehr auf das, was sich aufgrund seiner künstlerischen Absolutheit jeder begrifflichen Definition entzieht, jedoch als ästhetische Dimension präsent, erkennbar und in seiner Fülle erfahrbar ist. Sie bezeichnet damit eine paradoxe Figur: eine deutliche Undeutlichkeit, eine Prägnanz der Verheißung, eine ästhetische Evidenz, die die Unfasslichkeit dessen, was in der Kunst offensichtlich ist, immer schon in sich birgt. Sie begegnet uns bei Fra Angelico, Raffael und Tizian, bei Guido Reni, Bernini und vielen anderen Künstlern der frühen Neuzeit. Immer neu tritt dabei der Zusammenhang zutage, der zwischen der ästhetischen Erfahrung irdischer Schönheit im Erlebnis der Kunst (grazia) und einem anderen, hierzu vorgängigen Modell besteht, dem der religiösen Verheißung himmlischer Gnade und Glückserfüllung (gratia). Nicht zuletzt ist dies eine Konstellation, die eine unabsehbare Geltung bis in die ästhetischen Theoriebildungen der Moderne und Gegenwart hinein besitzt.

Klaus Krüger, geb. 1957, ist Professor für Kunstgeschichte an der FU Berlin. Fellowships und Gastprofessuren u. a. in Paris, New York, Konstanz, Wien und Rom.

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Inhaltsverzeichnis

Umschlag	1
Titel	4
Impressum	5
Inhalt	6
I. Kontextdiskurse: Religiöse und ästhetische Erfahrung	8
1. Reziproke Perspektiven: Religiöse Ästhetik – ästhetische Religion	8
2. Paradoxe Transgressionen: Religiöse Immanenz – ästhetische Transzendenz	15
3. Sinnoffene Horizonte: Heuristische Begriffe – unbegriffliche Heuristik	20
II. Grazia in der Fru?hen Neuzeit in Italien: Religiöse Kunstschönheit im Zeichen von Naturordnung und Transzendenz	28
1. Veramente fu miracolo grandissimo: Die Anfänge der Kunst und der Beginn ihrer innerweltlichen Verklärung	28
2. Una assoluta perfezione: Die ku?nstlerische Signatur der Unverfu?gbarkeit	38
3. El tutto: Das Paradigma der ästhetischen Ganzheit	48
4. Fra 'l vedi e non vedi: Elusive Ästhetik und die Erosion des Unsichtbaren	55
5. Vaghezza: Anmut des Unbestimmten	61
6. La grazia non s’impari: Paradoxien des ästhetischen Urteils	69
7. Più di tutti il graziosissimo Raffaello: Die intramundane Transfiguration der Kunst	80
III. Ästhetische Evidenz: Die Kunst der Malerei und ihre sichtbare Unersichtlichkeit	96
1. Alcuno lume da sè: Ausstrahlungseffekte der ästhetischen Präsenz	96
2. Evidentia nominatur: Semantiken der Augenscheinlichkeitund ihr begriffstheoretisches Profil	101
3. Evidenza de’ colori, evidenza della forma: Ästhetische Evidenz und ihre Begriffsresistenz	112
4. Frutti più divini: Das Charisma der Kunst und die Verheißung der ästhetischen Evidenz	118
IV. Denkfiguren eines Epilogs: Apparitionen unddie Kunst der Entlastung	124
1. Prekäre Beziehungen: Grazia und die Kunstgeschichte	124
2. Ästhetische Epiphanien: Das Glu?ck der Moderne	128
Anmerkungen	135
Abbildungen	199
Abbildungsnachweis	204
Dank	205