Künstlermanifeste

Studien zu einem Aspekt moderner Kunst am Beispiel des italienischen Futurismus

Autor	Friedrich W Malsch
Verlag	VDG Weimar - Verlag und Datenbank für Geisteswissenschaften
Erscheinungsjahr	1997
Seitenanzahl	300 Seiten
ISBN	9783958990708
Format	PDF
Kopierschutz	Wasserzeichen/DRM
Geräte	PC/MAC/eReader/Tablet
Preis	20,00 EUR

Künstlermanifeste sind ein Phänomen des frühen 20. Jahrhunderts. Als spezifischer Texttyp im Schnittpunkt von Medienstrategie, Ideologiebildung und kunsttheoretischer Reflexion spielen sie eine wichtige Rolle für die Entwicklung der historischen Avantgarden. Der italienische Futurismus hat die Manifeste in die Bildende Kunst eingeführt, ihr typologisches Spektrum weitgehend entwickelt und eine Unzahl an Manifesten produziert. Die Untersuchung zeigt, daß das Künstlermanifest nicht auf die Tradition der Traktate und andere Formen von Künstlertexten zurückgreift, sondern auf gattungsspezifische Merkmale, wie sie das politische Manifest seit dem späten 16. Jahrhundert entwickelte sowie strukturelle Aspekte, die das literarische Manifest im ausgehenden 19. Jahrhundert hinzufügte, für die eigene Entwicklung zu einem polyfokalen Instrument der Avantgarden nutzt. Im zweiten Teil erfolgt eine Untersuchung ausgewählter futuristischer Manifeste nach typologischen Parametern. Es zeigt sich, daß das Manifest gattungsspezifisch in wesentlichen Punkten dem avantgardistischen Impetus der Setzung des Neuen entspricht. Darüber hinaus erfüllt es soziale, kommunikative und symbolische Funktionen durch seinen Bezug zum Kontext. Schließlich erfüllt das Manifest auch traditionelle Funktionen eines Kommentars von Künstlern zu Kunst, Kritik und eigenem Werk. Die Untersuchung zeigt, daß das Künstlermanifest einen eigenständigen Beitrag der bildenden Künstler zur Medienfrage darstellt, im Zenit der Dominanz der Printmedien. Damit kommt ihm, weit über die meist abwertend konstatierte Funktion der skandalorientierten Künstlerwerbung hinaus, eine konstitutive Rolle für die Avantgarden zu, die ihre Bedeutung aus dem ungewöhnlich breiten Funktionsspektrum dieses Texttyps ziehen. Das Buch enthält erstmals in deutscher Übersetzung die Texte einer Reihe von für das Verständnis der Künstlermanifeste als Gattung wichtigen Manifesten von verschiedenen Vertretern des italienischen Futurismus, besonders von Fedele Azari. Diss. Bonn. 1996.

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Inhaltsverzeichnis

Cover
1
Impressum
7
Inhalt	8
Einleitung	14
A. Einführende Untersuchungen	22
I. Zur Geschichte des Begriffs "Manifest"	22
a. Literaturbericht	22
1. Kunstwissenschaft	22
2. Sprachwissenschaft	26
b. Wortgeschichte	31
1. Etymologie	31
2. Wortbedeutung im 16. Jahrhundert	32
II. Gattungsgeschichtliche Grundlagen	39
a. Gattungstheoretische Überlegungen	39
b. Das politische Manifest	45
1. Der institutionelle Charakter des Manifestes	45
2. Propaganda und Öffentlichkeit	58
3. Das "revolutionäre" Manifest	61
4. Manifest und "écriture"
68
c. Zusammenfassung	75
III. Strukturgeschichtliche Grundlagen	85
a. Die literarische Situation um 1900	85
1. Die Entwicklung der Presse seit 1850	86
2. Geschichte der literarischen Schulen seit 1850	90
b. Das literarische Manifest	95
1. Die generische Struktur des literarischen Manifestes	96
2. Marinetti und die Gründung des Futurismus	98
IV. Zusammenfassung: "L'art de faire desmanifestes"	115
B. Künstler-Manifest und Avantgarde: Eine typologische Annäherung	122
I. Vorgeschichte des Künstlermanifestes	122
a. "Revolutionäres Manifest" und Avantgarde-Begriff: Der Fall Farcy	122
b. Künstlertext und Manifest: Der Fall Courbet	127
c. Künstler und Kritiker um 1900: Gauguin, Redon	130
II. Das Manifest als Behauptung und Setzung eines Neuen	137
a. Die Besetzung thematischer Komplexe	137
1. Das Korpus futuristischer Manifeste	138
2. Das "Manifesto dei pittori futuristi", 8.3.1910	139
3. Die Besetzung der Gattungen: Die "technischen" und andere Manifeste	146
4. Der Secondo Futurismo	151
b. Der Gründungsgestus	154
1. "La ricostruzione futurista dell' universo", 1915	155
2. "L' arte meccanica", 1922	156
3. "L' antitradition futuriste", 1913	159
c. Der Geschichtsbegriff der futuristischen Manifeste	161
III. Das Manifest als Kontextbezug	170
a. Der unmittelbare Kontext	170
1. Die Gruppe	170
2. Marinettismus	175
b. Das Manifest als Sprechakt	177
1. Serate	178
2. Boccioni und die Öffentlichkeit des Manifestes	183
c. Das Manifest als Massenmedium	187
1. Öffentlichkeit und Krise des Werkbegriffs	188
2. Medientechnologien als Gegenstand von Manifesten	190
3. Fedele Azari und die Manifeste	196
d. Das Manifest als Künstlerwerbung	198
1. Künstlerwerbung im ausgehenden 19. Jahrhundert	199
2. Depero und die Werbung	201
IV. Das Manifest als Kommentar	214
a. Der Kommentar zum eigenen Werk (Praxis)	215
1. Manifeste mit antizipierender Funktion	217
2. Resümee oder "pause momentanée"?	220
b. Der Kommentar zum Werk anderer Künstler (Kritik)	223
1. Kunstkritik als Thema der Manifeste	225
2. Boccionis Kunstkritiken	227
c. Der Kommentar zur Kunst (Theorie)	229
1. Das Künstlermanifest als Ort der Theoriebildung?	229
2. Futuristische Kunsttheorie und Manifest: Boccioni, Prampolini, Fillìa	232
C. Schlussfolgerungen	240
Literaturverzeichnis	244
Anhang I: Unveröffentlichte Quellen und Bildmaterial	260
1. Henry McBride: Protokoll des Vortragsabends von Boccioni in der Galerie La Boëtie, Paris, am 27.6.19131 (Transskription)	260
2. Bildmaterial zu den "serate"	263
Anhang II: Übersetzungen bisher nicht ins Deutsche übertragener Manifeste des Futurismus	270
Fedele Azari: Das futuristische Lufttheater	270
Fedele Azari: Die futuristische Blume und plastische Entsprechungen künstlicher Düfte. Futuristisches Manifest	274
Fedele Azari: Für eine Gesellschaft zum Schutz der Maschinen (Futuristisches Manifest)	277
Fedele Azari: Futuristisches Simultanleben	281
Fortunato Depero: Manifest an die Industriellen	284
F. T. Marinetti: Das futuristische Luftradiofernsehtheater	286
F. T. Marinetti / Fillìa: Manifest der futuristischen Sakralkunst	290
F. T. Marinetti / Arnaldo Ginna: Die Filmkunst	292
Ivo Pannaggi / Vinicio Paladini: Manifest der futuristischen mechanischen Kunst	296